SUEÑOS PROHIBIDOS

Artistas del Portal Olemiarte

Los invito a ver algunos artistas de este Portal, que a mi gusto destacan en Olemiarte

Carlos Santos
Patricia Raquel
Amandine Ben
MJ
moncada
Giovanni Di Rosa
Karina Kobeh
Gustavo Anrather
alex stevenson dz
Francisco
Leopoldo Gonzalez
Marta Marin
Abraham Caride
Oscar Villalón
José Antonio
Andrea Santarelli
Antoni Cortada
Edgard Márquez
Mario Córdoba
josehigera
Basi Mateo
Carmen Molas
Albert
arasolis

Gustavo Cerati

Óleo sobre lienzo de 120 x 150 cm
Autor: Nelson Maglio Olate Figueroa

"NO" LA PELÍCULA

"No"

La película de Pablo Larraín, cineasta hijo del senador UDI, Hernán Larraín, la fui a ver esperanzado con encontrarme con las imágenes que aún tengo en mi retina, de la lucha que diéramos por derrocar al dictador Augusto Pinochet, pero me quedé con un sabor amargo, por no ver en las imágenes exhibidas la realidad que vivimos los 17 años de dictadura.

No es mi idea analizar la obra en si, ni descalificar el gran esfuerzo que los artistas deben hacer para entregar su trabajo, que generalmente no son comerciales para el negocio del cine.

Al entrar a la sala de exhibición, pude rescatar la gran expectación que produce en los espectadores las ganas de ver retratados en esta obra grafica un momento de nuestra historia reciente que tanto dolor ha causado.

Se siente un ánimo de rechazo al régimen, al dictador y a los sucesos acontecidos en los días previos al plebiscito del año 1988, que alcanza a mostrar Larraín, en su película y la ves causan risas algunos pasajes en que interviene Pinochet, lo burdo de sus palabras y la postura ambigua que presentan sus asesores de imagen.

Termina la película con un aplauso de los asistentes, creo al esfuerzo del director y a los artistas, pero sigo sentado, disconforme, agraviado y discrepo del rol y el protagonismo que Larraín, le atribuye a un grupo de publicistas y mediocres políticos la parcial derrota a la dictadura.

Creo que faltan muchas películas para describir los 17 años de dictadura

Creo que faltan muchas películas para describir las muertes, las torturas, las violaciones, las desapariciones, los seguimientos y todas las atrocidades que cometieron los milicos y los pacos.

Creo aún con más fuerza, que faltan muchas películas, con directores y guionistas, que investiguen y que no creen una ficción de hechos que realmente sucedieron.

Creo que faltan muchas películas para describir a los verdaderos protagonistas de la lucha por conquistar la democracia, por que la verdadera lucha NO LA DIERON LOS POLITICOS QUE SE INSTALARON DESPUES DEL PLEBISCITO.

Los verdaderos protagonistas están, aún vivos, en las poblaciones de la Victoria, en la Legua, en Pudahuel, en Conchalí, en Renca, en Recoleta, en la Pincoya, en Cerro Navia y en todo el país.

Ellos fueron los que vencieron a la dictadura, los que pelaron el ajo a punta de piedras y neumáticos, contra balas de los pacos que asesinaron al cura Andre Jarlan, contra los milicos que quemaron a Carmen Gloria Quintana y a Rodrigo Rojas de Negri, y contra el aparato represivo del estado, la CNI. 

Muchos fueron los protagonistas que cayeron asesinados.

Los verdaderos protagonistas fueron los pobladores organizados que pusieron en jaque, no solo a la dictadura de Pinochet, también, demostraron al mundo que eran capaces de luchar contra la represión.

Yo doy fe de ello, por que ahí estuvieron los pobladores, mis padres, mis hermanos, mis amigos, mis compañeros, mi compañera y su familia y POR QUE YO ESTUVE AHÍ y ellos fueron los VERDADEROS PROTAGONISTAS DE LA CAIDA DE LA DICTADURA Y DE PINOCHET.

Nelson Maglio Olate Figueroa

Artista Visual

¿Es posible que con la venta de Armas se beneficie la Cultura?

¿Es posible que con la venta de Armas se beneficie la Cultura?

El día lunes, generalmente no viene nadie al taller, por lo que me retiré temprano, puse el cable y me encontré con una película del año 2005, dirigida por Andrew Niccol, e interpretada por Nicolas Cage, “El señor de la guerra”.

Basada en la realidad, "El señor de la guerra" es una película de acción situada en el mundo internacional del tráfico de armas. La película describe una consecuencia poco conocida del final de la Guerra Fría, la enorme cantidad de armas que de repente quedó disponible en los antiguos estados soviéticos para vender a los países en desarrollo (África y América Latina) y las inmensas sumas de dinero amasadas por los traficantes de armas que las vendieron.

Muchos piensan que es el mayor atraco del siglo XX. Sólo en Ucrania, entre 1982 y 1992 se robaron más de treinta y dos mil millones de dólares en armas. Ningún culpable ha sido jamás atrapado ni procesado.

La película sigue las incansables aventuras del traficante de armas Yuri Orlov, interpretado por Nicolas Cage.

A través de algunas de las zonas de guerra más peligrosas, Yuri lucha por escapar de un implacable agente de la Interpol, de sus rivales en el negocio y hasta de alguno de sus clientes que incluyen a muchos de los más importantes dictadores.

Finalmente, Yuri Orlov, es rescatado de las manos de la justicia por un militar, personero incógnito que protege a este singular personaje que se repite en nuestro país.

La película me hace reflexionar y me retrotrae a los tiempos de la Dictadura Militar de Pinochet, y sus vínculos con la fabricación, venta y tráfico ilegal de armas con las Empresas de Carlos Cardoen, que hoy se dedica con parte de su millonaria fortuna, a la difusión del Arte y la Cultura.

Carlos Cardoen, vendió bombas de racimo a Etiopía durante la guerra de Mengistu, contra los civiles de Eritrea, a los racistas sudafricanos a quienes ayudó a burlar el embargo de armas mediante la colocación de etiquetas Made in Chile, a Zimbabwe en su lucha contra la guerrilla rebelde, a los fascistas croatas en la guerra contra Yugoslavia y después se puso a experimentar con bombas de "Combustible Aire", llamadas la "Bomba Atómica del Pobre".

En Estados Unidos la empresa Allian Techsystems, de Minesotta, produce desde 1984 las bombas de racimo CBU-87, como las usadas en Afganistán e Irak.

Graduado en ingeniería metalúrgica por la Universidad de Utah, Cardoen empezó con la fabricación de minas antitanques.

En 1981 obtuvo la licencia suiza de la Mowag para armar dos prototipos de vehículos blindados anfibios (Piraña), casquillos de artillería y cohetes.

En la gerencia general de Industrias Cardoen de Santiago destacaban en los años 80 dos grandes fotografías. En la una figuraba el inventor estrechando la mano del presidente Saddam Hussein, en la otra el personaje sonríe junto al general Augusto Pinochet, quien en 1977 pidió a las empresas locales suplir el faltante tras la prohibición internacional de vender armas a la dictadura de Pinochet.

Cardoen tiene una filosofía profunda y enternecedora:

"Las armas no deberían existir. El problema está en los seres humanos que las utilizan", repite en las entrevistas como si fuese discípulo de Sun Tse, Mao o el general vietnamita Nguyen Giap.

"Sin embargo -añade-, sería una grave irresponsabilidad cerrar o terminar con la fabricación de armamentos."

Los gobiernos de la Concertación, a los que ha regalado millones de dólares y en particular al presidente Ricardo Lagos, ponderan a Cardoen como un "hombre de éxito" y además, súper culto.

Carlos Cardoen, recibe orden "Gabriela Mistral"

El ministro de Educación, Sergio Bitar, dijo que la condecoración al empresario responde a la difusión de las tradiciones culturales y sociales, especialmente en Colchagua. Domingo, 10 de Julio de 2005

El empresario Carlos Cardoen, recibió de manos del ministro de Educación, Sergio Bitar, la orden al mérito docente y cultural "Gabriela Mistral" en el grado de Comendador por su aporte en el enriquecimiento del patrimonio cultural del país.

El secretario de Estado señaló que la condecoración que recibió Cardoen, responde a la difusión de las Tradiciones Culturales y Sociales, especialmente en Colchagua, consignó radio Cooperativa.

El empresario, quien sufre un cáncer de colon, dijo que "es un orgullo muy grande recibir del Gobierno de su país un reconocimiento de este nivel. Yo creo que esto nos compromete tremendamente a seguir trabajando, tratar de que la identidad y los valores nacionales sean entendidos como parte de una cultura".

Cardoen, tiene una orden de captura internacional por parte de Washington por su venta de armas a Irak durante la guerra del Golfo, en 1991.

En este sentido, el ministro Bitar señaló que, - pese a que fue fabricante de armas, ha dedicado más de 20 años a la cultura y la educación en nuestro país.

Hay que recordar que Carlos Cardoen, (El señor de la Guerra, Chilensis), quien se hizo famoso por su comercialización de las bombas de racimo que Hussein, adquirió en gran cantidad, fue mecenas condecorado por la Concertación de Partidos por la Democracia, luego de apoyar a Ricardo Lagos.

¿Es posible que con la venta de Armas de Destrucción Masiva se beneficie la Cultura y la difusión del Arte?

Pintemos

PAISAJE URBANO PASO A PASO

Materiales

Tela de 40 x 60 cm
Óleos: tierra de sombra tostada, tierra de siena tostada, carmín, amarillo medio, azul ultramar, azul cerúleo y blanco titanio

Médium
Aguarrás
Pinceles y espátulas

Si bien el paisaje urbano, es una temática un poco complicada, trataremos de dar forma y evolución a este ejercicio con algunos pasos simples.

La complejidad que tiene el paisaje urbano, es la instalación o el manejo del dibujo, si ello es un problema y no pueden trabajar in situ, bueno es usar una fotografía de la locación y cuadricular, así hacemos un traspaso proporcional del dibujo con líneas perimetrales.

1 - Realizar el dibujo con una aguada con tierra de sombra tostada. La aguada se prepara con un poco de óleo y mucho médium, la idea es que al instalar el dibujo en la tela, si hay algún detalle que rectificar, se pueda borrar con un poco de aguarrás.

2 - Respetando perspectivas y puntos de fugas, de esta manera el artista crea una ilusión visual, simulando la profundidad, la bidimención y tridimención que cuando sea percibida por el observador  vea los diferentes planos de la composición. La proporción y puntos de referencia para la construcción armónica, son muy importantes.

3 - Realizado el dibujo,  con la misma aguada valorizaremos. La valorización se refiere a instalar las partes sombreadas, dejando las luces y medias tintas con aguadas más claras. 

En esta etapa la instalación o el dibujo quedarán en la tela monocromáticos.

4 - Valorizado el trabajo empezar a pintar, primero el fondo, en este caso el cielo, para ello usaremos mucho blanco, una muy pequeña porción de azul cerúleo, carmín, tierra de sombra y amarillo medio. La idea es plantear el fondo de la composición en el plano más lejano, la idea es sintetizar y no detallar ni nubes, ni cielo, pues esto no es lo que deseamos destacar de la obra en cuestión.  Pintar usando pinceladas en cruz, circulares y rectas oblicuas (pinceladas con intención).

5 - Seguir con la construcción, aproximándose al color desde atrás hacia delante, que el primer plano sea lo último en pintar. Como se muestra en la fotografía los pasos de la construcción. Después del cielo trabajar la cúpula, con azul ultramar, amarillo medio, tierra de sombra tostada y blanco. 

6 - Las paredes rojas usar carmín y tierra de sombra. Los techos, usar blanco con azul ultramar, un poco de amarillo medio y tierra de sombra tostada, les darán distintos tonos grises verdosos dependiendo de la carga de cada uno de los colores. Las paredes están tratadas con siena tostada, que es un color rojizo, acentuando el contraste cromático con los techos, me refiero a acentuar la intensidad de los colores, en este caso los primarios no están nítidos, prácticamente no están, pues todos los colores son secundarios y terciarios. 

7 - Recomiendo, no usar negro, si desean colores oscuros usar tierra de sombra tostada y azul. Y cuidado con el color blanco, si bien es cierto que es un color que se usa mucho, no hay que abusar de él, pues el blanco ensucia el color y resultan colores quebrados que en esta composición por supuesto están. La profundidad del trabajo depende de la fusión de los colores en los últimos planos, la idea es que no haya líneas duras en lo que se pinta.

La aproximación al color debe manejarse siempre con tierra de sombra, la idea es que el color se ensucie. En la pintura nada es definitivo, el óleo es una técnica que siempre permite realizar los cambios que nosotros queramos hasta quedar conformes. 

Perdido entre estos árboles podrán ver a Oscar

Gustave Courbet

Máximo representante del Realismo francés.

Nació en Ornans en 1819 y se trasladó a París a los veinte años de edad para estudiar derecho, pero sin embargo, se dedicó a pintar. En la capital francesa recibió su formación artística, trabajó en la Academia Suiza y copió obras del Museo del Louvre.

En un primer momento, pinta el paisaje, especialmente los bosques de Fontainebleau y retratos, con algunos rasgos románticos. Desarrolló un estilo naturalista y representó escenas de la vida cotidiana, retratos, desnudos o paisajes.

Courbet participó en la Revolución de 1848, aunque no intervino en los hechos sangrientos. A partir de 1849 se vuelve realista. Rechazará la idealización del arte y la belleza arquetípica, se niega a crear de un mundo ideal al margen de la vida y estará a favor de la representación directa del entorno, de la plasmación naturalista, antiacadémica y anticlásica.

Escoge sus temas de la realidad cotidiana, refleja el trabajo y al trabajador como nuevo héroe, la vida al aire libre, la ciudad con sus calles, cafés y bailes, la mujer y la muerte. Creía que el arte podría subsanar las contradicciones sociales. Su pintura suscitó enormes polémicas por la elección de temas vulgares.

Su técnica se caracteriza por una paleta limitada aunque vigorosa, sus composiciones son sencillas, utiliza gruesos trazos de pintura muy empastada que a menudo aplicaba con espátula, sobre todo en los paisajes y las marinas, y sus figuras poseen un modelado sólido y severo.

Courbet. fue nombrado por la revolucionaria Comuna de París en 1871 director de los museos de la ciudad. Sin embargo, tras la caída de la Comuna, es acusado falsamente de haber permitido el derribo de la columna triunfal de Napoleón ubicada en la Plaza Vendome. Encarcelado y condenado a pagar la reparación, decidió exilarse a Suiza en 1873, donde continuará pintando hasta su muerte, el 31 de diciembre de 1877.

Samuel Leal, Artefoto

Sin duda tu visión, tu sensibilidad, el ojo de artista se refleja en la captura de cada uno de los detalles que alcanzas a graficar. Me permito rescatar en este modesto blog algunas fotos. Cada una de estas composiciones fotográficas dan cuenta de ello.